Скобла, як падаецца, знаўца ўсяго пра ўсіх беларускіх паэтаў, як тое і належыць укладальніку анталёгіяў, сказаў мне: «Твой Голуб — аднакашнік Разанава». Голасны выклік «Ня можа быць!» быў задушаны намаганьнем волі, пасьля чаго яго замяніла маё — былога гарадзенца — паўпакрыўджанае пытаньне, адрасаванае самому сабе: «Зрэшты, а чаму і ня можа быць?»

    Сьпявала капэля

    Крынічна,

    крыштальна

    і ясна.

    І роўных ня мела

    У поўдзень — на полі,

    у поўнач — ля прасьніц.

    Ды гэтага мала:

    Ля зорак капэля сьпявала!

    Гучала капэля…

    Ды нечаму сьціхла заўчасна,

    Ці помач тады не пасьпела,

    Ці лёс у жанчын пакручасты?

У «Балядзе Берштаўскай капэлі» Голуб надзвычай ляканічны ў выбары выяўленчых сродкаў. Прадмет, абраны паэтам, вызначае і вобразную сыстэму. У балядзе — гаворка пра лёс сельскай пэнсіянэрскай капэлі, што сьпявала старыя сялянскія песьні. Такіх сьпеўных, вэтэранскіх калектываў у Беларусі мноства. Іншы раз яны — апошняе, што напаўняе жыцьцё старых творчым сэнсам. Бо каб ня было штотыднёвых рэпэтыцыяў, яны б сустракаліся толькі на паховінах. А так — паховіны перамяжаюцца з канцэртамі, горыч стратаў зьмяняецца радасьцю сустрэчаў. Да тае пары, покуль не сыходзяць апошнія.

    Дык дзе ж ты, капэля?

    Хай радасьцю сум твой засьвеціць,

    Дзе бэзам прасторам кіпела.

    Ды падаюць словы на вецер…

    Маўчаньне стаіць акапэльна.

    Сьмяртэльна.

Акапэльнае маўчаньне, роўнае сьмерці, — вобраз агромністай сілы. Кожны, хто хоць аднойчы ў жыцьці чуў хоравыя сьпевы — прыкладам, у храме, — памятае тую цішу, што наступае ў момант змаўканьня мэлёдыі. І тое, што вясковы хор успрымаецца паэтам як хор храмавы, пераносіць трагедыю невялічкай — вымерлай, замоўклай назаўжды! — беларускай вёскі ў разрад усясьветнай трагедыі. Бо сьмерць вэтэранскага сьпеўнага калектыву для сапраўднага паэта — гэта штосьці кшталту прадвесьця будучай — мажлівай! — сьмерці цэлага народу. Гэтак баляда становіцца грознай засьцярогай.

Мяне ўразіла гэта баляда. Раптам я падумаў аб тым, што мая дарагая цешча сьпявае ў такім — вэтэранскім — хоры. І за адзінаццаць гадоў я аніводнага разу ня быў на іхным канцэрце.

Калі такое ўзгадваеш пасьля вершаў, значыцца паэт — сапраўдны.

    Пад наглядам сядзіб

    І вільготных вяргіняў

    Дзед ля лазьні сядзіць,

    Як тутэйшы Вэргілі.

Прачытаеш — і ўзгадваеш, што тутсама, у Горадні, недаацэнены ўладамі і народам Аляксей Карпюк напісаў раман «Карані», дзе з эпічным спакоем, кшталту Вэргіліевай «Энэіды», распавёў пра пагібель старэчы Лаўрэна, занядбанага ўласнымі дзецьмі (ня Лір Шэксьпіра, але нападоб таго). Ці ўжо пра Дантэ ўзгадваеш, пера-перакладзеным Уладзімерам Скарынкіным (праз мову-пасярэдніцу, здаецца, з геніяльнага перакладу Лазінскага — бо які ж ідыёт падрыхтуе пераклад-падрадоўнік для «перакладніка», што не валодае італьянскай мовай?), — там Вэргілі ладзіць экскурсію для паэта па нетрах пекла. Можа, пра гэту паэтычную біяграфію Вэргілія ўзгадвае Голуб, для якога правінцыйнае жыцьцё — накшталт існаваньня жывога чалавека ў пекле? Праўда, мы памятаем, што акрамя Дантэ ў Пекле пабываў і вярнуўся адтуль жывым Арфэй. Таксама паэт.

Правінцыя, што становіцца для шматлікіх паэтаў другім вірам, для Голуба — натуральны жыцьцёвы асяродак. Можа, таму што насамрэч Горадня — куды меншая правінцыя, чым Менск. Менск проста вельмі вялікі ды сталічны. Але адымеце ад яго сталічную функцыю, і счэзьне ўсялякая аўра, як і належыць гораду, пазбаўленаму адчувальнай гістарычнай міталёгіі.

    У дастапомнай брамы лёс

    З паданьняў, занядбаных зьдзекам,

    Пазбыўся сьпеваў і калёс,

    А памятка сядзіць у дзеўках.

    Дзе балем цешыўся палац

    І бушавала жарсьцяў безьліч,

    Дарэмна сьлёзкай паліваць

    Нябыт азызлы і аблезлы?

    Падмурак: каецца рагоз.

    Алеі знак: уздых кунегі.

    Няма і духу пітных доз,

    Што вус замочвалі Сапегам.

Голуб нібыта працягвае тую лінію, да якой належала і Ларыса Геніюш, каторая ласкава называла яго ў сваіх лістах «Галубком». Вялікім паэтам, незапатрабаваным нацыяй, позна выпадае прыждаць прызнаньня. Геніюш — пасьля сьмерці. Але тут, вядома, прычынай быў яе трагічны лёс, жыцьцё, што загнала яе ў Зэльву. Голуб чакае прызнаньня пакорліва, не прэтэндуючы, не спрабуючы ўварвацца ў сталічную паэтычную тусоўку. І ягоныя браты па пяры, што добра — лепей ад чытачоў — ведаюць яму цану, маўкліва цешацца з таго, што ён працягвае жыць там, ня ў Менску, ня робячы канкурэнцыі натоўпу ахвотнікаў атрымаць прэмію ад уладаў ці апазыцыі.

Але ж мог бы!

    Зара шматкроп’е сухара

    Зіме ня крошыць на спадніцу,

    А ў дым закручвае зара

    Ядловец з пахам паляндвіцы.

    Абліскавічаны нажом,

    Ня церпіць стол пакутнай пусткі.

    І лезе прагна на ражон

    Гурок, прыкметна, што распусьнік.

    Ня ўзмах сыгнальнага сьцяжка

    Для бульбы вызначыў напрамак:

    Гастрылі вока спадцішка

    На бульбу ў корабе і краме…

    …Зацьмяць кілбасы бляск калёс

    У апраменьні ўласным бляскам.

    Не апанурыцца на знос

    Шана калёсам і кілбасам!

    На лугавіне ручніка

    І бацька бохан, сын акраец

    Здалёк віну паражняка

    Штрафною мерай пакараюць.

Голубаў «Мясаед» — кшталту «Рыбнай лаўкі» маладога Забалоцкага. Той самы бляск вобразаў, рубэнсаўскія фарбы, неверагодная насычанасьць паэтычнай тканіны, якую немажліва абарваць — нават цытату для рэцэнзіі цяжка выбраць, — вырваць. Але ж лёс Забалоцкага — рэпрэсаванага, няшчаснага, які перакладаў «Слова пра паход Ігаравы» ў бытнасьць сваю качагарам у правінцыйнай кацельні — аніяк не супадае зь лёсам Юркі Голуба, што не прайшоў ні церазь якое-кольвек дысыдэнцтва. Няўжо пачуцьце паэтычнай незапатрабаванасьці падмяняе трагедыю рэальнага жыцьця?

    Ня думаў, не гадаў:

    Закон — заўжды як дышла.

    Ня выйшла галадаць,

    Сьпяваць затое — выйшла.

    І расшчапляўся сьвет

    Жадной на грукат клямкай.

    Як боскі запавет —

    Цягні латынь за лямку.

Але пачуцьце трагедыі народу ў Голуба сапраўднае, не прыдуманае.

    Я ня зьведаў калымскіх мук

    З абцугамі,

    даносам,

    крэчам.

    Толькі посах з уласных мук

    Перад мукамі тымі кленчыць…

    Нам зь нявер’я паўстаць у рост,

    З душаў злосна аддзёршы ветах,

    Каб на полі айчынным рос

    Колас праўды, як промень веку.

Голуб знаходзіць зернейка, здатнае прарасьці ў колас праўды, у паэзіі. Нездарма праходзяць ляйтматывамі скрозь тканіну яго паэзіі — паўтаруся, шчыльную тканіну, на цытаты не разьдзерці — чужыя ніткі: Багдановіча, Янішчыц, Геніюш. Ён нібыта параўноўвае сваіх сучасьнікаў з папярэднікамі — і не на карысьць сучасьнікаў.

    А з бляскам сабе макіяж

    Наводзіла пані эпоха.

    Кідаліся сэрцы ў Ля-Манш,

    Клінок не залежваўся ў похвах.

    Калі ж са здрабнелай шчакі

    Сплылі неўзабаве румяны,

    Ніхто да старэчай рукі

    Ня кінуўся ў міг безымянны.

    Чапляецца думка адна,

    Праверыцца, пэўна, па часе:

    Ня з тога выпадку, аднак,

    І мор на герояў пачаўся?

Гэты палянізм, натуральны для гарадзенца, «бляск», для Голуба — яшчэ адна прыступка ўсходцаў, што выводзяць з правінцыйнасьці ў іншы паэтычны сьвет. Як Ля-Манш у яго вершах нагадвае пра Байрана і Экзюпэры, пра сьпевакоў вялікіх эпох, так Лазенкі нагадаюць яму пра вялікую польскую паэзію, пра легендарныя часіны Станіслава-Аўгуста, пра музыку Шапэна, пра вершы Норвіда. Голуб — паэт вялікай культуры, ня вычытанай, але засвоенай, не наўмысна падкрэсьленай, але пранізьлівай. Ён, вядома, награшыў, паспрабаваўшы ўсе верагодныя і неверагодныя паэтычныя формы, ад санэтаў да трыялетаў, але пры гэтым так і не спадобіўся Соф’і Шах, якая напорыста пляце вянок за вянком санэтаў, хоць ты яе ў кнігу рэкордаў Гінэса занось. Голуб ня схільны да экспэрымэнтаў дзеля экспэрымэнтаў, да гульбішчаў на аркушы паперы. Можа, таму што ён не забыўся ўрокаў Вэргілія ды Арфэя і памятае: у пекле будзённасьці — не да пагулюшак.

І толькі тады, калі паэт ператварае будзённасьць — не адрываючыся, не зьлятаючы ад яе ўвышыню, але пачуўшы мэлёдыю вышэйшых сфэраў у сьпевах сельскай капэлі — будзённасьць становіцца Жыцьцём.

Клас
0
Панылы сорам
0
Ха-ха
0
Ого
0
Сумна
0
Абуральна
0