«Осенний салон» в Минске: что стоит купить, фаворит критиков и самый дорогой экспонат
Вы не пожалеете, подарив душе несколько часов в «Осеннем Салоне с Белгазпромбанком». Крупнейшая в Беларуси выставка-продажа современного искусства продлится по 30 октября во Дворце искусств на Козлова, 3.

Живопись, графика, скульптура, фото, инсталляция, «бутинанка» — все собрано в одном месте.

Одни удивляются уровню работ, другие — ценам.
«2100 рублей. Стоп, это сколько? 210 тысяч старыми? Нет? Вы хотите сказать, что это 21 миллион старыми? Вот это — 21 миллион?» — то ли удивлялся, то ли возмущался кто-то из посетителей.
А цены на удивление разные. Одни работы можно приобрести за 200, 300 рублей. Другие стоят по 25—40 тысяч.
«Видите красные точки на некоторых подписях к картинам? Это значит, что они уже проданы, — объясняет мне сотрудник музея в одном из залов. — Покупают люди. Вот эти картины сразу забрали».

В арт-проекте участвует более 150 художников в возрасте от 18 до 40 лет.





Студенты-второкурсники Минского государственного художественного колледжа имени Глебова пришли на выставку посмотреть на работы своей преподавательницы.
«В принципе, интересно, много нового. Множество различных техник. Привлекла мое внимание золотая рамка, по которой как бы разбросана краска. Идея проста, но, если честно, я бы не додумалась», — делится впечатлениями Делия, которая учится на отделении живописи.





Федор и Степан, будущие скульпторы, высоко оценили «Ворону» Павла Молоткова. Им пришлась по вкусу и сама идея, и ее воплощение.

Посмотреть на работы молодых художников пришел и кинорежиссер-документалист Михаил Ждановский.
«Я не специалист в этой области, но ловлю себя на мысли, что все это я уже где-то видел. Работы похожи», — считает Михаил Ждановский.
«Всегда интересно, если кто-то совершает какой-то прорыв. Со временем все растворяется, и тот, кто совершил прорыв, тоже блекнет. Это не его вина. Это вина его последователей.
Техникой теперь все владеют, но… что писать? Я знал одного художника, у него отличная филигранная техника. Он прекрасно выписывал жучков, паучков, листики. Как-то он сказал мне: «Вот это я умею, а про что — не знаю».
Это я вижу и теперь. Многие бы будто стесняются своей способности писать. Берут и рисуют три глаза, находят этому какое-то название. Это же должно вызывать эмоции, а оставляет зрителя равнодушным… Это как если актер встал бы и стоял на протяжении всего спектакля. Ну, и пусть стоит, а я здесь при чем?» — высказал сравнение кинорежиссер Михаил Ждановский.
И действительно, абсолютное большинство произведений — чисто декоративные.
Появляется ощущение, что художники в подавляющей массе рассчитывают только на заказы отелей, банков и кафе. Создают работы, которые цветовыми пятнами впишутся в интерьер больших публичных пространств, но не внутри дома или квартиры обычной семьи.

Очевидно, сегодня художники реализуют себя прежде всего через форму, а уже потом — через содержание.
Зато техника на выставке весьма интересна и разнообразна. Художники активно сочетают возможности цифровой фотографии и живописи.



Количество в качество?
Ольга Клип являлась куратором прошлогоднего «Осеннего салона», а в этом году в его организации участия не принимала. Она хорошо знает закулисье и нынешнюю выставку оценивает критически: «В прошлом году участвовали 90 художников, и это уже было слишком. В этом году стоило ограничиться 50 участниками.

«Получился винегрет, где чего только не намешано», — говорит Ольга Клип.

Одновременно выставленные картины нескольких французских художников Ольга Клип считает недостойными уровня салона:
«По сравнению с ними наши художники могут подумать, что они просто ого-го!
Но это живопись уровня Монмартра, никак не выше. Монмартра в сегодняшнем его понимании, а не того, который был в начале ХХ века, во времена открытия Осенних салонов в Париже».
Искусствовед критикует и заоблачные цены:
«Неадекватные! Салонная живопись, которая должна расходиться за 100-200 рублей, почему-то стоит 1400.
Более того, многие художники выставили цены в три раза выше, чем в галерее «Беларт», где их работы продаются в то же самое время. Это комично».

А что насчет содержания? «Котики-цветочки — то, что критиковали еще в прошлом году», — беспощадна в своих оценках Ольга Клип.

«Вообще же, это хорошая какофония, много всего, есть на что посмотреть», — все же заключает критик.

Среди 160 участников Ольга Клип выделяет трех-четырех художников. «Для меня абсолютный фаворит — проект «Белый шум» Полины Омельянович и Максима Макаревича. Также Захар Кудин, у него работа выполнена действительно качественно. Или Александр Балдаков, который в прошлом году взял премию», — говорит Ольга Клип.


Почему же мало фоторабот?
Руководитель галереи визуальных искусств Владимир Парфенок прежде всего удивлен тем, что, несмотря на повальную сейчас тягу к фотографии, фоторабот на «Осеннем салоне» очень мало.
Если же говорить в целом, то, по его мнению, «есть ощущение, что все это где-то было, что мы уже сто раз это где-то видели. Во-вторых, есть вопросы к тому, как это все экспонируется. Не исчезает ощущение хаоса, шума. Всего много, все кричит. В результате нечто действительно интересное теряется».

Фавориты? «В фотографии, к сожалению, не нашел. Зацепился глаз за интересную работу «Парад планет» [имеется в виду тот же «Белый шум»] Максима Макаревича. Чувствуется, что здесь и технической работы много, и размышлений».
Фаворит критиков и самый дорогой экспонат «Осеннего салона»

Проект «Белый шум» Максима Макаревича и Полины Омельянович стоит 79800 рублей. На сайте artcenter.by, где выставлены на продажу все работы «Осеннего салона», указано, что произведение уже «забронировано».

Все произведения выставки с указанием цен представлены в каталоге artcenter.by.
«Наша Нiва» — бастион беларущины
ПОДДЕРЖАТЬ
Комментарии